– Krótki film ma wszystko to, co długi, a jest krótki. Czego chcieć więcej? – tak o decyzji poświęcenia Nano Film Festivalu krótkim formom fabularnym mówi jego dyrektor artystyczny, Robert Gliński.
To właśnie różnice między krótką a długą fabułą były tematem pierwszych warsztatów, prowadzonych przez niego i krytyka filmowego – Jerzego Armatę. Podczas rozmowy zwrócono uwagę na trzy aspekty różniące krótki i długi metraż fabularny.
Pierwszy: KONWENCJA. W filmie krótkim musi być wyrazista i zdecydowana. Już w pierwszych minutach widz powinien zorientować się, do jakiego świata przenosi go reżyser. Nie ma czasu na zmiany gatunku, na zabawę, które mogą jednak pojawić się, gdy do dyspozycji mamy pełen metraż.
Niebagatelną rolę pełni także kreacja BOHATERA. W krótkim metrażu to właśnie jedna lub dwie wyraźne postaci pozwalają opowiedzieć klarowną historię. Podobnie jest w przypadku długiej fabuły – w niej można jednak pozwolić sobie na wprowadzenie bohaterów dodatkowych, a nawet bohatera zbiorowego.
Metraż filmu wpływa również na budowę SCENARIUSZA. W przypadku krótkiej fabuły historia nie może rozmieniać się na drobne. Nie ma czasu na retrospekcje, na dodatkowe wątki. To długa fabuła daje przestrzeń do skupienia się na kilku aspektach „story”, które ostatecznie połączą się w całość.
Ewa Fiutka
Festiwalowa Gazeta Nano Film Festival
Z przyjemnością prezentujemy Festiwalową Gazetę Nano Film Festival!
Miejsce, w którym znajdziesz najnowsze informacje z festiwalu, wywiady oraz teksty będące efektem pracy naszych wolontariuszy!